domingo, 3 de diciembre de 2017

¡BIERDO BAISANO…DESPUÉ BIERDO!









!BIERDO BAISANO.!




 Oscar Carrasquel



La frase en cuestión
ahora la vuelvo a refrescar
sonaba en otros tiempos
cuando llegaba Navidad

Se reunía el aguinaldo
con la pensión
o lo que nombran utilidades
que te entregaba tu patrón

Corría el último mes del año
Y los cachivaches de la casa
quería la mujer cambiar

La cama, ventilador
el escaparate, nevera
la cocina y otras cosas del hogar

Te llevabas en la cartera,
o en el bolsillo del pantalón,
la mitad -más o menos-
de lo que ibas a comprar

Y el resto no te preocupaba,
pues el tendero
fiado te lo iba a dar

Pedir una rebajita
era una costumbre genial.
Una quincena y el aguinaldo 
quizás no te iba a alcanzar 

Cuánto es lo menos paisano,
que todo eso me vas a dejar?

Era la pancadita de ahogado 
que todo comprador
acostumbraba a dar

El árabe arrugaba la cara
y en su medio conversar,
como queriendo llorar 
esta retahíla le ibas a escuchar:

“Bierdo baisano....Bierdo,
despué yo va quebrá"

Todos los corotos anotados 
en breve tiempo te los apartaba
Y en el cajón de una camioneta
a tu barrio te lo llevaba

Como colorario
en cada talón de cobro
que te pasaba semanal,
te clavaba una frase marginal

“No se abre cuenta nueva
sin cancelar la anterior".



                                                  Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis, diciiembre 2017






miércoles, 15 de noviembre de 2017

ROLANDO QUERO ARTISTA PLÁSTICO UNIVERSAL NACIDO EN VILLA DE CURA





ROLANDO QUERO ARTISTA PLÁSTICO UNIVERSAL NACIDO EN VILLA DE CURA

Por Oscar Carrasquel


Uno de estos días que hacía un calor que aturde fuimos a visitar en Villa de Cura al profesor Rolando Quero; la cita fue en la misma casa de altos aleros, viejos corredores, aireados ventanales y gruesos pilares la bien llamada casa de la niñez, allí nos presentamos armados de bolígrafo y la libreta llena de preguntas amistosas. Provoca dialogar con este artista, se sale fresco y renovado de su saber, por su dinamismo y espíritu alegre, su capacidad intelectual y la fluidez sorprendente de sus palabras. Uno al entrar en contacto con este emporio del arte donde se topan los colores, la música y la poesía, presume que está  entrando  al  jardín de una pradera de los cielos. Siente como si se salieran del  espacio la luna y las las estrellas, y volaran el puñado de colores del arco iris por entre los corredores de este caserón.

Para quien no lo sabía, “R Q GALERÍA ”  se localiza en  la calle Jaime Bosch, entre Bolívar y Miranda de Villa de Cura; me sirvió de baquiana la profesora María Teresa Fuenmayor, igualmente le pedí  que me asistiera con las la fotos. A este caserón se llega por el camino de hondo silencio de Dios y la  Virgen de Lourdes. Dos o tres pasos a la derecha y casi se une la pared con la casa grande que comparten las hermanas Hernández Pasquier, donde por casualidad estaba de visita mi amigo Rafael Rodríguez Galindo, recientemente llegado de Viena la capital de Austria. Allí nos detuvimos un buen rato. Y me pregunto de nuevo, ¿por qué será que por estos largos cobertizos por donde anda la poeta Rosana, se respira  todo tiempo una fragancia de flores de jardín, y un aroma de humeante café recién hecho, albúmenes con viejas  fotografías, libros de poesía,  olor de mobiliario antiguo y cantos grabados del orfeón  Niños Cantores de Villa de Cura.

Nace Rolando Quero en Villa de Cura el 28 de diciembre de 1954 (día de los Santos Inocentes). Inscrito   en el Registro Civil con el nombre de pila de Inocencio Rafael Quero Delgado. Ya no se le llama  con ese nombre sacado (como se estilaba antes) del almanaque Rojas Hermanos.  Su madre  desde que era un párvulo prefirió que se llamara ROLANDO..  Con este nombre empezó a sonar y ha rodado como una bola por toda Venezuela y  recorrido una  parte del mundo. Tan erudito este señor por su méritos y trascendencia. 

Su madre fue  doña Amelia Isabel Delgado, una matrona de alma y corazón risueño que lo enseño a amar a  la vida; y su padre Carlos Emilio Quero Bolívar, un viejo artesano pionero de la alpargatería y a la vez dueño de una antigua pulpería en Villa de Cura donde expendía entre otras osas alpargatas y caramelos de papelón.. Con ROLANDO son ocho los hijos habidos en el matrimonio, los otros hermanos son: Lourdes, Carlos, Elizabeth, Mirian “La Nena”,  Zulay, Magda y Alina, un grupo compacto de familiaridad heterogénea.

Rolando Quero, es uno de los artistas plásticos más prolíficos  hoy en día en nuestro país, reconocido no solo en Venezuela también en el exterior. Un artista muy organizado,  con mucha disciplina y con un dinamismo brillante. Uno se detiene a mirar sus obras  y se  da cuenta que se trata de un trabajo de mucha calma y meticulosidad... Diré que el artista va y viene por aquellos pasillos, se pasea solo, callado, entre tantas obras que cubren las paredes. Al fondo de la casa esta su taller de trabajo, lo seguimos de cerca, se protege con un  par de guantes de nitrilo, calzado de unas croos  y un largo delantal manchado de muchos  colores como un arcoiris..

Indagamos sobre su apasionante vida, como no somos críticos de arte  le  preguntamos a este prestigioso artista plástico por el nombre exacto de sus muestras, sobre el significado de cada cuadro, la examinamos con la vista una a una, tanto  las esculturas como la pintura abstracta y la figurativa. Cualquier persona con solo poseer algo de intuición, pasearse un poco por los corredores de su casa, asistir a las exposiciones pictóricas, o simplemente asomarse por una rendija y recrearse en la Galería ROLANDO, puede disfrutar las obras aunque no sea  especialista en la materia.

En su etapa juvenil fue que se inicio en la plástica reconoce que de manera auto-didáctica, inspirado en grandes pintores como Armando Reverón y otros creadores de la época, pero siempre desde pequeño lo atrajo el dibujo a mano alzada coloreado (nunca reprobado en esta materia) y  desde entonces se le metió en la cabeza que iba ser pintor y fue un aprovechado discípulos en escuelas de artes plásticas las mas prestigiosas.. Cuenta usando el recurso de la metáfora  que siendo niño  inventó un papagayo de colores y agarrado de  la cola se encumbraban ambos perdiéndose entre las nubes, dejándose arrastrar por el viento hasta bajar en la pintoresca sabana de Villa de Cura.
 
Orlando cuenta  lo que en su vida  nunca podrá olvidar.  Su primera inspiración fue pintar una gran y  hermosa rosa roja sobre una cartulina como obsequio a su progenitora una vez que se celebraba el día universal de la madre. A través del arte le ha tocado expresar el infinito amor y gratitud que sintió por ella.

-Soy de los que nací siendo pintor - Fue de de las cosas que primero  nos advirtió  El propio Rolando lo ha declarado en diversas entrevistas.
 
Primero dirige sus pasos por los pasillos de la escuela Leopoldo Tosta y luego vino el liceo “Alberto Smith” de Villa de Cura, culminando sus estudios de bachillerato en el liceo “Cristóbal Mendoza” de la ciudad de Trujillo. Quiso cursar la carrera de Derecho en la Universidad de los Andes, decide retirarse cuando iba casi a mitad de carrera. Jamás se apartó de la ilusión de ser pintor. Derrochando juventud siempre sintió impulso por su superación y buscar su verdadero y natural destino. Nada lo detuvo en la lucha por alcalizar sus sueños utilizando sus propios medios,  con Dios como estandarte y la ternura de los colores clavados en la mente y en el alma.
  
Después de lo anunciado comienza su periplo por el mundo le pone la vista a Europa y se dirige a España, lo primero que se propuso en estudiar fue la temática de escultura, modelado,  y dibujo,  en la gran  Escuela Massana, en la cátedra de arte y diseño que dirige el célebre ceramista  y escultor Joaquín Chavarría, ubicada en la provincia de Barcelona en España.
 
Luego de su estadía en España continua su peregrinaje y viaja a Francia, nación que según cuenta "le corre fama en el mundo por ser  un templo del modernismo.. Llegué para  cultivarme  en la escuela de Artes Plásticas en la Universidad Michel de Montaigne, y en los talleres de dibujo, pintura y escultura de la Escuela de Bellas Artes en Bordeaux, Francia". 

No obstante, vuelve a arreglar equipaje y fue a parar a la República de Túnez  y el Reino de Marruecos, países situados al norte de África; en principio como observador y luego según cuenta  seguir perfeccionando y extendiendo sus conocimientos sobre la técnica  de la pintura y la  escultura. 

Rolando es un pintor que según él  utiliza la técnica mixta, recurre al paisajismo  de ciudades y valles, también ha acudido a la figura humana. " Canalizo mejor mis sentimientos artísticos a través del  expresionismo abstracto donde se destacan los elementos texturales, así como el desarrollo de giros en forma de rotación del viento y otros espacios . Como se sabe, la técnica no utiliza el pincel sino motas de pabilo y greñas de tela. El material utilizado proviene de la carpintería fustera,  recortes y trazos de talabarterías del pueblo que las hay en cada esquina". 

Además, Quero es un artista habilidoso manejando formones y buriles  para  originar tallas sobre madera pulida y  experto en realizar figuras en barro y fusionarlas con metal. Es su costumbre poner en práctica la policromía  en las obras escultóricas y pintura sobre lienzo y objetos.

Haciendo una retrospectiva del tiempo Rolando  cuenta que cuando contaba veinte años de edad fue cuando tuvo su primera experiencia en una exposición colectiva, la cual fue  realizada en la ciudad de Valle de La Pascua, estado Guárico, trabajada con flores en jarrones y  figuras de personajes típicos y populares. Ya van más de 40 años metido de lleno en el arte de la pintura, la talla y composición de figuras.
 
Sus obras  han sido expuestas en diversas salas en capitales de estados y pueblos de Venezuela, en numerosas exposiciones, tanto individuales como colectivas.  Salas, Galerías, Ferias, Universidades, Museos y Ateneos, en las ciudades de Caracas, Barquisimeto, Maracay, Valencia, Trujillo, Boconó, Mérida, San Carlos, La Victoria, Guanare, San Cristóbal, Barinas y otras.
 
La muestra colectiva más reciente fue realizada a finales de octubre y primera quincena de noviembre de 2017  se denominó “Entre colores y sonidos” realizada en los espacios del Centro Cultural Eladio Alemán Sucre en la ciudad de Valencia, edificio del diario El Carabobeño, Inaugurada con sustanciosas palabras de personalidades  ligadas a la cultura valenciana y caraqueña. Muy visitada por un público selecto rodeados de música llanera, contó  con una amplia difusión por parte de los medios de comunicación y en las redes sociales.

En sentido general su trabajo artístico (individual o en grupo) se ha visto relucir en salas de exposiciones, en galerías de arte de distintos países tales como Brasil, Canadá, España, Argentina, Estados Unidos, Dinamarca, Francia, el Principado de Mónaco, entre otros. Aprovecha para Incursionar en el exterior para que su arte  fuera tomado en cuenta como diseño industrial. Una de las características esenciales de su trabajo fue lograr que la galería de arte moderno “REVISTA CONSTRUARTE”, fuera la  encargada de promocionar muchas de sus obras a nivel internacional. 

Es interesante resaltar la sensibilidad humana del artista  Rolando Quero y la cooperación prestada, en el sentido de incentivar a una cantidad de estudiantes de los planteles escolares de Villa de Cura con la finalidad que se incorporen a su taller, de manera que puedan logar empaparse teóricamente de los conocimientos básicos en el arte pictórico y escultural. Aparte, en esta “R Q GALERIA", aquí hay mucho que ver para aprender en las numerosas obras en formato pequeño, mediano y grande que hablan por sí solas.

"-Ofrecer una puerta al conocimiento e una indagación a los códigos del arte contemporáneo… De estudio y de encuentros de artistas e investigadores del arte venezolano… Un sitio para el debate de ideas..."

Éstas fueron palabras en ancha voz expresadas por el profesor Orlando Quero en la fecha de inauguración de esta Galería en toda la parte frontal de su casa de vida familiar. Por cierto muy bien arregladita, pintada y bonita la cuadra, contrasta con lo feo y dejadas que están hoy las calles de la ciudad, llenas de huecos y  tarantines. En las noches pareciera  que salieran espantos. 

Ya sabemos que nos encontramos frente a un poeta sobresaliente del pincel, frente a un artista del leguaje plástico artístico, guiado por lo que sienten sus cinco sentidos e inspirado por su serena personalidad. 

El lenguaje criollisimo lo sabe utilizar y también el lenguaje intelectual con sutileza pedagógica. Aprovecho para destacar que Rolando Quero domina bien el idioma  inglés, lee y escribe muy bien el  francés y también sabe la lengua Catalán.  No en balde transcurrieron más de veinte años de su vida por otras geografías del universo, antes de volver con su alma fresca a su patria chica a continuar sus quehaceres artísticos y culturales.

Le gusta compartir con gente que actúa en defensa de la cultura. De nuestro análisis, en alguna ocasión observé que la Fundación Teatro  Estable de Villa de Cura, bajo la eficiente dirección del maestro Orlando Ascanio ha contado siempre con  su disposición,  apoyo moral y  estímulo. Habla muy bien de artistas de la dramaturgia  que se destacan  hoy en día como Gipmar Martínez Hurtado, Luis Abache, además de otros artistas más que han descollado en el teatro.

En cualquier lugar que llega es recibido con efusión. Habla con una pronunciación de los que verdaderamente están hermanados con el arte pictórico y escultural. Un hombre culto acostumbrado a debatir en el campo de la critica con expertos del arte. Ha participado  en mesas redondas y en entrevistas para medios de comunicación audiovisual y escrita de Caracas y del interior  y también en otros países latinoamericanos y Europa. Ha recibido numerosos homenajes, premios, primeros lugares en concursos. Entre los reconocimientos  más reciente cabe  destacar la "Orden Ciudad de Villa de Cura en su única clase".

En Villa de Cura encontramos a “R Q GALERÍA”, creada y abierta sus puertas al público el 28 de junio de 2015. Se menciona como una de las primeras  que funciona en la entidad aragüeña y entre una de la más importante del país. Mucha personalidades y personajes vienen a visitarlo  de distintos lugares, no solo a echar una mirada, sino a adquirir sus cuadros, cuya promoción se extiende Igualmente en la red virtual vía online. Igual  pueden ser descargadas en videos a través de un canal de You Tube. Sus obras pictóricas se han visto relucir en espacios públicos capitalinos y en el interior del país, igual en casas antiguas y modernas de muchas familias de abolengo.


Manifiesta la muy grata impresión que le dejó el hecho haber sido escogido para realizar una obra en homenaje al ciudadano presidente Hugo Chávez, consistente en 5 relieves en bronce platinado tamaño  0.90 x 3m cada uno,  la cual se encuentra en la actualidad en el despacho de la presidencia de la República. 

En el año 2010 fue el único artista plástico venezolano en representar a nuestro país en una muestra en la República de Brasil. Las cámaras de televisión  se desplazaron  desde Sao Pablo hasta Brasilia para grabar el evento y la entrevista, cuya edición  para su publicación fue realizada  por el periodista y productor  de TV Gipmar Martínez. Se encuentra en You Tube con el título: “Sueños en la Jungla”.

Cabe reseñar que  Rolando Quero fue el artista encomendado para diseñar las áreas visuales y erigir una mole escultórica de 2,oo metros de altura encargada por el parque YMCA, un conocido y excelente lugar educativo de recreación en la ciudad Valencia. Allí puede visitarse y admirarse este testimonio de su creación.

Cristiano  católico y devoto y del Santo Sepulcro.  Según la tradición esta imagen estuvo bajo custodia de la familia Delgado en la calle Real. Rolando ama a Dios sobre todo, su fidelidad católica la manifiesta aun más en la procesión del viernes santo en Villa de Cura, cuando la imagen del Redentor es  sacado de la Casa hasta la iglesia parroquial San Luis Rey. Y es un asistente ferviente a la Peregrinación el mes de febrero en homenaje a la Virgen María de Lourdes.

Así pudimos concluir esta amena entrevista  con este bardo del lenguaje plástico, con este patrimonio  viviente que nos enorgullece tener acá en La Villa de San Luis. Y la verdad es que  disfrutamos de su hablar tan sabroso durante toda una mañana que no provoca detener la conversa. Rogamos a Dios le alargue  muchos más sus años de existencia para que siga cosechando  triunfos y  no  detenga el  impulso de su trabajo creador.  Él  siempre está a disposición  para hacerlo,  ojalá que  las nueva generaciones se contagien y sigan  su lección y ejemplo.


Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis, noviembre de 2017

viernes, 10 de noviembre de 2017

¡ACASO!

   
Marina
Carlos Ortega Morales  México



Acaso se podrá pintar
un rosal sin sus tonalidades

Acaso podrá el viento pasar
sin el aroma de una flor

Acaso el estío
podrá borrar la huella
dejada en la charca
después del aguacero

Acaso quedará la huella 
dibujada
enseguida de caído el chubasco

Acaso el chispazo del rayo
podrá alumbrar el final del lucero

Acaso puede retornar el llanero
que le dijo adiós a los esteros

El viajero nunca pisa su sombra,
se guía por la policromía
del horizonte en los atardeceres.




      
         Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis, verano de 2017



domingo, 5 de noviembre de 2017

LA CIUDAD DUERME




Villa de Cura

Estado Aragua


Por Oscar Carrasquel

            
Mi pueblo es valle,
montaña,
garganta de llanura

Poco a poco,
el tiempo me lleva
por caminos de memoria

El tic tac del reloj
repite la misma canción

La ciudad me mira ahora
con su rostro demacrado

Como las aspas
de un molino abandonado

Crece el dolor
en su travesía
de mieles amargadas,
de caras alargadas,
de sueños que no se dan

Ya no eres rosa
entreabierta
donde rondaban

montañeras mariposas

Se te fueron yendo
los heròicos batallones
como se van los soles de verano

Vuelan los mercaderes
como fieras en acecho

lanzando en tu cara
su crueles zarpazos.





 La Villa de San Luis, noviembre de 2017







Sitio web de la imagen: http://villaliteraria2010.blogspot.com/2011/05/cronologia-de-la-fundacion-de-villa-de.html

miércoles, 25 de octubre de 2017

HOMENAJE A LA BAILARINA CLÁSICA GABI ADAMES




HOMENAJE A LA BAILARINA CLÁSICA GABI ADAMES

                                                     Oscat Carrasquel

La verdad es que una de las grandes figuras  de la cultura aragüeña y sus maravillas está representada en esta  villacurana de excepción que lleva por nombre María Gabriela Adames Ovalles, bella e inteligente para concebir el arte. En el mundo artístico  coreográfico sigue siendo una importante referencia,  es reconocida llanamente como Gabi Adames. Se hizo famosa afuera, en todas partes,

Cómo dejar de decir  que son innumerables los triunfos obtenidos, no solo en el ámbito de la cultura aragüeña, sino abundantemente también sus apariciones en  Caracas y en otras latitudes. Cursó sus primeros estudios de danza y ballet clásico en el Teatro de la Opera de Maracay, no obstante cultivó sus estudios superiores en la Escuela de Arte de la exbailarina universal la polaca Nina Novak en la capital de la República.

Gabi Adames sigue cursos de especialización en Australia, Argentina, Chile y otros países, habiendo cosechado aplausos y reconocimiento a nivel internacional sus actuaciones. El escenario del Teatro de la Opera de Maracay (TOM) ha sido testigo de sus más recientes presentaciones. Pertenece a la conocida Academia de Ballet LE TU TU, con sede en Villa de Cura, cabeza del municipio Zamora del estado Aragua. Ademas de bailar, junto con su progenitora y directora del instituto  profesora Maribel Ovalles quien nunca quita la vista de su vida artística,  fundan la citada escuela de baile la cual le proporciona a la juventud villacurana una formación artística, deportiva y pedagógica. A sus creaciones de obras diversas se mezcla el trabajo coreográfico, con  el fuego de la danza y la escenografía, sin faltar el latido de  la música y la poesía. El asistente a estas memorables presentaciones  en cualquiera de sus  manifestaciones lo debe  presenciar a casa llena;  inmóvil en su asiento,cautivo del hechizo que encierra la obra  rodeado de lo mejor del espectáculo.

Gabi destaca como bailarina  en  coreografía. Una suma de triunfos, bailando, con los cálidos vientos y una sucesión de importantes premios en su haber, sin precipitación pero sin descanso. Ovaciones, medallas de oro y bronce, primeros lugares en concursos, son entre muchos  los triunfos obtenidos; pero igual siguen apareciendo  presentaciones en ciudades capitales de estado en su país. 

Al referirme a la bailarina Gabi Adames me permite conocer  su rostro en medio de cuadros y fotografías, y el respeto y afecto no está distante de su padre Chencho Adames y su maestra Maribel Ovalles.  Se hace necesario  tener a esta asombrosa bailarina frente a los ojos para admirarle y quererla. Lo manifiesta la reacción del numen de mi sencilla inspiración abierta en esta oportunidad para  esta gran bailarina del ballet clásico para orgullo de la villacuranidad .

                                                                                                                            
              
     GABI ADAMES


Gabi,
es quien gira
con la brisa sonámbula
con una transfiguración
de maravilla

Ella mueve 
sus mágicos contornos

Parece un lirio gigante
cuando abre
su fragante corola

Patina con la brisa
un inefable canto
de música y poesía

A  ratos es árbol, 
Palmera en isla solitaria

Posee de una Reina
su belleza santa

Danza…
llena de colorido,
de gracia

Sus pasos firmes,
sienten
por el aire hundirse

Un arco de rosas
dibujan sus manos,
en una feria de colores

Mostrando su figura
un remanso de  luz

Gira y gira,
como una dorada
copa de cristal
de belleza inalcanzable

Mirando Gabi,
con un brazo en alto
perennemente su ciudad.


              Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis, verano 2017






   


lunes, 23 de octubre de 2017

“VICENTICO” / ¿ACASO ES UN PERSONAJE MÍTICO?

                                 
                             Vicente Alfonzo Arias "Vicentico". Foto tomada con mi celular Jezz



Por Oscar Carrasquel

Vicente Alfonzo Arias es su nombre completo. Su lindero nativo fue San Juan de los Morros pero ya se hizo ciudadano villacurano por adopción, por los años aquí vividos. La Villa de San Luis  ha sido su hogar desde que era un niño. Hijo de Alfonsa Emilia Arias y de Humberto Alfonzo, ya difuntos. Nació el 22 de septiembre de 1975. Tiene cara de niño y cometido de adulto. Algunos lo miran como un personaje mítico, otros como una figura quijotesca. Posee unos ojos de almendra y una fachada rígida que lo hace aparentar mal humorado. Pero basta conversar un rato con él para cambiar esa creencia. Se mueve de un lado a otro con la tenacidad de una persona madura para una ciudad que va de prisa. Vive en La Villa en casa de familiares por parte de padre.

Aprendió desde que su madre lo trajo al mundo a manejarse con  cuatro  dedos en cada una de sus manos, y es feliz con un caminar tumbado apurado como de gabán herido, como ejecutando una danza, lastimado por las circunstancias de su destino. Eso me lo dijo un día.  Es común que  pase todo el santo  día en la calle. Sube y baja serenamente la camioneta de pasajeros cuando el recorrido es largo, pero ahora por la situación habitualmente lo vemos a pie, acometiendo diariamente su trabajo.

Para granjearse un salario y sacudir su pobreza debe fajarse todo el día en su trabajo como mensajero de una conocida empresa Funeraria local. No está esperando que le regalen todo. Su estatura es pequeña para un ser humano de tamaño corriente.  Para nada es un enano, se parece a la replica de un niño.  Dueño de una disminución de extremidades desde pequeño.  Su estatura no pasa de sesenta y cinco centímetros. Esto no le preocupa en absoluto, tampoco lo abruma ni le acompleja, más bien con su gracia hace florecer los ambientes.


Se queja con  resignación,  con mucha naturalidad, que a pesar de sufrir de una incapacidad motora en sus dos manos, aun no sea beneficiario de una pensión. Sin embargo nos atrevimos  recomendarle acudir a la sección de Desarrollo Socia de la alcaldía, quien con toda seguridad lo va a orientar y le ayudará a solventar  su caso.


Conoce a plenitud los linderos de enamorarse en donde ha perdido y ganado, y sabe escoger sus  amistades. Amigo de ofrecerle un halago a una dama. No lo piensa  dos veces para  lanzarle flores a una a una dama de estrechos bluyines. Siempre se le ve vestido con telas de sastrería, pulcro, con un par de zapaticos negros bien pulidos, protegiendo su cabellera con una cachucha deportiva,  con unos pantalones de talla ancha, mayor a su tamaño. Siempre lleva atado a la espalda un morral escolar al espaldar atestado de provisiones. Está pendiente de todo. No necesita carta de recomendación, con solo su trato uno sabe que es un hombre responsable y honesto. Pone su cara seria cuando ve que alguien quiere jugarle una broma.






Lo cierto es que “Vicentico” es un tipo muy simpático; casi todos los días nos sorprende caminando las aceras con un dinamismo y una agilidad envidiable. Saluda a todo aquel que pone la atención en él. Hace diligencias sin murmurar y lo llaman para hacerle encargos, lo cual es otra de sus facetas. Ya se ha convertido quizá en uno de los personajes populares de La Villa, prendido del fervor amistoso característico del villacurano.

No dura mucho en la cola a las puertas de los abastos cuando llegan productos, ni cuando se instala en las taquillas de los Bancos o en alguna oficina pública cancelando impuestos y servicios. Los porteros le brindan antelación en las filas siendo el número uno en comprar, para ir amontonando el sustento para la despensa familiar. Es el clásico tipo  sociable acostumbrado a entablar una larga conversa como la que hoy sostuvimos en su lugar de trabajo. De repente sus labios dejan fluir un refrán o una anécdota de sano humor, y a veces sin proponerse se le salen unas palabrotas. 


Aquel hombre menudito conoce cómo granjearse las buenas amistades y a pesar que tuvo poca escuela, sabe administrar  lo que aprendió por obra de  Dios y de las adversidades de la vida. Afable, cortés, pero se hace respetar cuando lo enfrentan. Lo mismo platica con una gerente china  que con una secretaria bancaria, con muchachas estudiantes cuando regresan o van para el liceo, quienes disfrutan con sus ocurrencias. También se confunde entre la multitud en cualquier acto social y público. Sin embargo en la calle es reservado y cauteloso. Está al tanto que la calle  está inundada de peligros y de mucha inseguridad, sin embargo nadie se mete con   “Vicentico”, pues él siempre  anda pila mirando para todos lados, precavido por si las moscas. Dios le ha dado esa sabiduría.

Vicente Alfonzo Arias “Vicentico”, es la viva estampa de un popular personaje  de la Villa de Cura presente, que jamás se aparta de la comarca, es parte de la historia menuda pueblerina que él mismo ayuda a forjar. Sigue aqui clavado en esta tierra, uno sin necesidad de buscarlo, lo cruza en cualquier boca calle o en la plaza hablando por su celular,  lo vemos dando vueltas cotidianamente por las diferentes calles del centro  de la ciudad, porque vive recorriéndolas con paso seguro,.


Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis,  octubre de 2017

sábado, 21 de octubre de 2017

INVIERNO EN AGONÍA

      

   

Cayeron  sobre los huertos
los últimos aguaceros
y una alfombra de polvo
se  tenderá en el camino

Se asoma la mañana: 
majestuosa,
clara,
sobre el blanco azul
del  horizonte

Estamos anclados
en medio de octubre,
Así  lo describe
la amarillenta página
del calendario

Las verdosas ramas
del boscaje se desgajan,
flotan  las hojuelas
sobre  el  rumoroso río

La hierba se viste de dorado,
provecho de la  cosecha otoñal

Se suaviza el relámpago,
se va lejos en cruel ausencia
como un quejido del tiempo

El suspiro de una brisa
en su periplo
sacude la sedienta palma

En  lo ancho del cielo,
el estío  entonces trazará:
¡Aquí me tienen de nuevo!


    

Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis, verano de 2017



IVETE PÉREZ SILVA, UN TRISTE ADIÓS

                                                 


   En el día de ayer 18 de octubre de 2017 hubo un silencio profundo en la familia carrasquelera, acudimos a darle el último adiós a nuestra fraternal amiga IVETE PÉREZ SILVA, que se nos marchó agitando un pañuelito blanco diciéndonos adiós allá en San Juan de los Morros. Que a pesar de una cruenta batalla no pudo ganarle la partida a la muerte que al final resultó vencedora. La muerte en su guadaña es la que en definitiva señala el día y la hora en que debemos mancharnos, unos primeros y otros después. IVETE, fue una joven profesional que sabía manejar muy bien el arte de la fe y la esperanza y a pesar de las adversidades del destino  supo enfrentar la vida para vivirla a su manera sin descanso. Siempre optimista apostando a salir adelante junto con Dios como estandarte. Recordaremos constantemente su cariñoso saludo, un beso en la mejilla y una eterna sonrisa dibujada a flor de labios para todas las alegrías que le acompañó siempre, incluso hasta los últimos suspiros de su jovial existencia.  Gracias IVETE por tu sincera amistad, apego y cariño que nos demostraste siempre a la familia Carrasquel. Que un hermoso viento acompañe a tu alma por esos rumbos de los cielos.


  Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis, 19 de octubre de 2017

                                                                                                                         

jueves, 12 de octubre de 2017

UN PASEO POR EL MUSEO PRIVADO "LA MOROCOTA"

Williams Saldeño, un amable saludo sentado  en el mueso "La Morocota"
   
                            UN PASEO POR EL MUSEO PRIVADO 2LA MOROCOTA"

                                            Por Oscar Carrasquel


Entre los cerros del valle sencillo es llegar en Villa de Cura a una tienda de antigüedades denominada “Museo Privado y Galería La Morocota”,  Su dueño y fundador lo conocemos con el nombre de William Federico Saldeño. Se encuentra establecido en una casona de amplio patio sombreado por Acacia con fragancia de campo, en terrenos de lo que fue la entrada a  la finca La Providencia.

Cada vez que oímos hablar en Villa de Cura de coleccionar cosas antiguas  surge como una importante referencia el  Museo Privado y Galería La Morocota. De puertas abiertas todos los días de lunes a domingo. Un sitio atendido por una persona especializada en el arte de coleccionar objetos antiguos. El establecimiento lleno de historia  se provee de la investigación y se mantiene  de la  compra de vendedores informales, y  a  veces se surte de cambalaches con otros coleccionistas de toda Venezuela.

Basta con tomar la Avenida Lisandro Hernández, cerca de la llamada "curva de Las Mercedes",  frente de un reductor de velocidad,  te vas a encontrar con esta famosa tienda de antigüedades. La exhibición es visitada diariamente por gente que viene del centro y de los estados llaneros. Desde que el visitante se asoma a sus puertas,  siente en sus venas y  respira la pura historia..

Williams Federico Saldeño, es un joven poeta muy ligado al ámbito de la cultura. De estirpe guariqueña, oriundo de San de los Morros, pero La Villa de San Luis ha sido su patria querida. hombre dueño de una humildad y una musa digna de admiración;  además de escribir poesía es locutor y ha incursionado como productor y moredador de programas de radio en emisoras de Villa de Cura. 

Federico, como todo el mundo lo nombra  es comparable  con una especie de libro abierto, acostumbra  de dar una convincente explicación sobre el origen y significado de cada pieza en exhibición en la sala.. En algunas ocasiones el espacio lo convierte en  una escuela para docentes y estudiantes de los diferentes planteles públicos y privados de la ciudad, que reciben charlas e ilustraciones sobre cada una de las secciones y objetos que se exhiben en su local. .
Con el advenimiento de la navidad el área delantera del Museo le puso el  nombre de “Pasaje de los Cultores” y como la acera del frente  es espaciosa, aprovecha para organizar espectáculos folclóricos y musicales en vivo, con la participación de titiriteros, burriquitas y la presentación de diversos conjuntos de parranda de música navideña. Evento que hacía todos los años antes de la crisis.

Federico Saldeño es un coleccionista reconocido en toda Venezuela, y como integrante de esa gran familia ha sido invitado a  convenciones nacionales de coleccionismo. Hay un dato que muchos desconocen, Federico es  miembro fundador y directivo de la “Asociación Venezolana de Coleccionistas”.ASOVENCO.

En varias oportunidades hemos visitado  este anticuario, como el que se dispone a recorrer las áreas de un histórico templo. Uno a uno fuimos examinando el inventario de antigüedades. Puedes encontrar cosas imaginables. De repente miras la silla de montar de Ernesto "viejo" Torres; o el catre en donde dormía la siesta el poeta Luís Fragachán; hasta un proyector  que perteneció al cine El Corralón, o una vieja motocicleta marca Harley Davindson. Hay discos de Chucho Avellanet y  Alfonso Ortíz Tirado, con canciones que siguen sonando en la momoria con c monedas antiguas; te vas a tropiezar con máquinas de coser y moler, fonógrafos, cámaras fotográficas, y relojes de distintos modelos, balanzas, motores, y objetos de cocina que usaron nuestros abuelas.

El coleccionismo privado de antigüedades  de Venezuela es variado y profuso,,  uno de mayor surtido y  relevancia es el típico muestrario  de don Régulo Briceño, el cual se encuentra ubicado en la urbanización Santa Sofía, Caracas. Le siguen otros también de rango menor pero bastante surtido como  anticuario  del poeta  Elio  E Martínez, situado en la parte alta del sector Funda Villa de Villa de Cura. 
De igual manera, la recopilación de botellas y otras antigüedades que posee el comerciante de origen portugués  Ricardo Rodríguez de Gouveia (hijo), en la zona de Pedregalito, en la carretera San Juan-Villa de Cura, antes de llegar a La Puerta.  el señor Germán Jaspe,bautizado el “Maestro Cervecero”, que se localiza en  Maracay estado Aragua.  Otro coleccionista de ancianidades que hemos visitado es la  casa de Leonardo Aguilera, situada en San Francisco de Asís, municipio Zamora, La otra exhibición de botellas y piezas antiguas bastante conocida es del señor Justo Flores,ubicado en Maracay.. 

De manera pues, aprovechen las vacaciones escolares y anímense de visitar el   Museo Privado y Galería La Morocota; conozcan y disfruten de las bondades del poeta Federico Saldeño,; seguro  tendrás la oportunidad de  tener frente a tus ojos  una importante porción de la  historia ligada a la villacuranidad, tales como retratos de viejos personajes de nuestra ciudad que cuelgan de sus paredes. 

Oscar Carrasquel, La Villa de San Luis,Triccentenaria









martes, 3 de octubre de 2017

VICTORIO PÉREZ “BIGOTÓN”


Bigotón en compañía de J E Carrasquel 
frente a la placita Bolivar de La Unión. 
Foto tomada de la revista Expresión No 57/2006
      

                    
Camino de hermosos 
recuerdos
La voz de los vientos
me llama
Como el  olor del mastranto 
cuando perfuma la sabana

Es la voz de Victorio Pérez
Aquel que apodaban “Bigotón”,
con chinchorro y anzuelo 
un experto pescador

Del paso de la chalana 
Del  río La Portuguesa
muchos años fuiste patrón

Por un larga cordón 
columpiabas la embarcación,
En medio del impetuoso río 
para pasarnos  a La Unión

Y de noche te esperaba 
la boca de dos ríos,
-La Portuguesa y el Guanare-

Manga larga la camisa,
y más abajo de la rodilla
recortado el pantalón

En  tu pretina colgando
cuarta y media de cuchillo
y  en  la mano apretado
un cordel y un arpón

De  bastimento llevabas, 
nicotina en la vejiga
una arepa con chigüire
y un cuartico de ron

De regreso el hombre traía
Incrustado en un varón

Un bagre, una payara
y una doncella dorada.

Hoy  primo hermano,
el silencio de este mundo
estuvo  por ti  preguntando,
y  por la risa  centellante
de tus gruesos mostachos.


     


  Oscar Carrasquel, Calabozo, 02 octubre de 2017

¿QUE SIGNIFICADO TENÏA ANTES LA FRASE ”LUNES DE ZAPATERO”?

Don Fulgencio Silva

Por Oscar Carrasquel

En estos días de felicitaciones y abrazos de AÑO NIEVO conversando  con un viejo amigo nos trasladamos a tiempos lejanos para recordar con acendrado cariño un sitio en Villa de Cura, en el barrio La Represa, el cual fue bautizado con el nombre de “El Revolcadero”. Aclaro que no era botiquín, ni lugar de encuentro fortuito con mujeres como el nombre sugiere, sino el patio de una vivienda rural, era un remanso si se quiere de la bohemia espontánea y alegre en La Villa de los años 50 y comienzos del 60.

El administrador de aquel lugar era un veterano artesano de la suela, un hombre gentil que aun nos acompaña en la vida. Allí cosía él todos los días, docenas y más docenas de la criolla alpargata. Con la excepción del lunes,  día que los alpargateros  abandonaban  la faena por  ser de asueto semanal, al igual que el domingo. De allí la  viejísima y conocida frase que reza “Lunes de zapatero”.  Un día de descanso adicional  para todo aquel que fabricaba o arreglaba zapatos, pero igualmente válido para los que elaboraban alpargatas.

Es bueno recordar que las reconocidas alpargaterías en La Villa,  acataban y respetaban la vieja tradición y  concedían parada  a sus operarios el lunes en cada semana. Así como también los  restauradores independientes de calzado  que  hacían lo mismo. En Navidad y Año Nuevo disfrutaban de una semana completa. 

Surgido de la fábrica de zapatos de un inmigrante europeo que se llamó  Don José Soco,  de aquella Villa de Cura que ya se nos escapó de las manos es don Fulgencio Silva.  “Don Fulge” (como le decimos cariñosamente). De ser fabricante de calzado ahora cambió de aires, pasó  a sustituir suelas, tapitas, coser y aplicar betún  para resucitar calzados usados en  un local de la calle Comercio; El propio Fulgencio nos ofrece su versión en relación con el significado de la reconocida frase “Lunes de Zapatero”; afirma que estos artesanos   se ocupaban los  domingos del saneamiento del área de taller, remojaban y preparaban la suela, aprovechaban para encerar el pabilo y afilar los aparejos de corte y cosida; esto les daba derecho a librar el lunes. Eso se perdió –me dice este catire- desde los años 80, la industrialización y proliferación de tiendas de modas y líneas de calzados acabó con la vieja tradición de “Lunes de Zapatero”.

El sitio donde los lunes se reunían los artesanos de la suela era una casa de bahareque con el techo de dos aguas cubierto de zinc. El solar abajo, era un espacio pequeño parecido a un establo. El piso era de terrón y estaba cercado por una empalizada de alambre y puntales de madera,  sombreado por matas de “pat'eratón”. Se entraba abriendo un falso de empalizada. Como en ese gremio  siempre estaban en boga los sobrenombres y las echaderas de bromas, alguien puso a la entrada  un tabla clavada sobre un horcón donde se leía:  “El Revolcadero”. 

No más de cuarenta bolívares (de aquellos) reunían los presentes, lo suficiente para  preparar un hervido de gallina de corral, sancocho de res y a veces mondongo. Y como en aquellos tiempos no se cocinaba con gas, el  cocinero usaba una lata donde venía la manteca “Los Tres Cochinitos”,   la montaba sobre tres topias y la atizaba con  leña que abundaba en la falda del cerro “El Vigía”.

No podía faltar un tocadiscos reposando en un rincón,  con una variedad de música latina, y entonces comenzaba un verdadero oasis de buena diversión.   Se rociaban la garganta con guarapita, leche de burra (similar a ponche crema) y para las damas preparaban un coctel que llamaban  “amorcito”. Pero como el vino y la música empatan amigos y emociones, al poco rato  le estaban dando hurras y vivas al personaje anónimo que inventó y  enarboló la frase:   “Lunes de zapatero”.  

No era nada raro que esta especie de peña se convirtiera en trashumante. Hubo  lunes que dejaban “El Revolcadero” y bien temprano se mudaban para “La quebrada de Piritu” y para "La Planta", unos paisajes silvestre que queda en la vía San Juan de los Morros, a bañar sus cuerpos en las cristalinas aguas, donde  pasaban todo el santo día. Se llevaban en una cesta la provisión esencial, pero  muchas  veces el mismo riachuelo y San Rafael (el Santo pescador) les proveía de coporos, corronchos y palambras para el fogón.

De repente cargaban con dos desplumados gallos de raza recolectados por “Maestro Zurdo” Rojas, de aquellos que quedaban fuera de combate en la gallera de Don Pio Silvestre Zapata en la calle Guárico; con estos espeluéricos preparaban un sancocho y al atardecer  se retiraban, no sin antes dejar todo limpio.

Ya no están en la vida,  se marcharon casi todos con sus sonrisas a flor de labios aquellos reconocidos alpargateros de La Villa, que conocieron el arte de divertirse con poco dinero,  supieron albergar y trasmitir amor y solidaridad. Se fajaban  duro el resto de la semana pero también vivieron los momentos exquisitos que les brindaba el  famoso “Lunes de Zapatero”.

Qué bueno que estuvieran para que nos pudieran deslizar tantos episodios, anécdotas y peripecias aquellos que se ya se fueron pero dejaron  huellas que no las borra el tiempo, conocidos en la comarca, entre estos ellos  Alberto Pérez “El gato”;  Melquiades López “Casaguito”;  Marcelino Blanco “El mono•;  Dimas Zambrano “El Chivo”;  Emiliano Rojas “Maestro zurdo”; Roso Martínez “El cochino”; Julio Criollo “El negro criollo”;  Pablo Rondón “El negro”; Eduardo Rodríguez “Conejo”, Luis Rojas, “Cabeza fresca” y Justo Ilarraza “Carehacha”, y otros  como Ernesto Rojas y Julián Rojas.  

Hoy  notamos que aquel sitio único llamado “El Revolcadero” cerca de un cerro, ha quedado hundido en el olvido. El rancho se convirtió en casa de bloques de doble planta, asiento para dos familias. Las generaciones presentes no se preocupa en saber el por qué de la criollísima frase:  “Lunes de Zapatero”.

Uno a veces cierra los ojos y se pone a pensar en aquella romería de familias enteras que tenían la costumbre de salir el 1eo de enero,  en autobús o vehículos particulares, desde La Villa para el rio Guárico, a pescar y a darse unas cuantas zambullidas en aquellos pozos, desde que despuntaba la mañana hasta que oscurecía  el sol de la tarde.
                                            
                                                                                             
Oscar Carrasquel. La Villa de San Luis, 02 de enero 2017